Sujet : Une comédie doit-elle nécessairement faire rire le spectateur ?

Extrait du corrigé :             Amusant de voir/lire La Folle de Chaillot (1945) VS. Pleins Pouvoirs (1939). La comédie entraînante avec l'étonnant personnage d'Aurélie parvient à transmettre le message très pessimiste : critique du capitalisme prend une violence particulière, dénonciation des affairistes dans leur infamie...               B- L'anti-comédie             Certains auteurs ont utilisé la comédie comme anti-comédie : le comique, agressif ou burlesque, cherche à détruire toutes les valeurs humaines pour montrer l'absurdité du monde, tout en faisant éclater les catégories traditionnelles de la dramaturgie (personnages, action, etc.)             * Alfred Jarry, Ubu roi, 1896 : ce personnage sanguinaire est étrangement annonciateur des dictateurs du XXe siècle. Ubu : évoquer son fameux « merdre », ses insultes, sa grossièreté, sa méchanceté amusants mais très grinçants...             * Samuel Beckett, En attendant Godot, 1953 : pièce finalement très sombre (constat désespéré sur la condition humaine dans l'attente d'un sens extérieur qui jamais ne vient) mais la veine comique ressort dans l'absurdité de la situation, renforcée par les dialogues de sourds (jeux sur le sens des mots, questions-réponses décalées, etc.), la gestualité des personnages, qui tire le deuxième acte du côté de la farce.               ∆) Molière a donné ses lettres de noblesses à la comédie qui est devenue un grand genre, un genre respectable - il en a même écrit en cinq actes et en vers (École des femmes, le Misanthrope). Ce petit genre, méprisé (VS tragédie), est dorénavant doté une fonction morale, celle de dénoncer et même de redresser les vices et les défauts de hommes tout en divertissant le spectateur.